Análisis en formato audio

El documental está de moda. El género que todo el mundo asocia a temas aburridos, narrados en un tono soporífero, de repente ha encontrado su filón en historias turbias guionizadas como el mejor de los thrillers de ficción. Uno de los casos más destacables del pasado 2015 fue The Jinx, documental seriado de la HBO que recoge una extensa entrevista a Robert Durst, oscuro personaje de la Historia mediática del siglo XX y XXI de EE.UU. Una obra que aporta luz sobre una persona controvertida y habitualmente retratada como un criminal. ¿Realmente lo es? Échale un vistazo a The Jinx y saca tus conclusiones. De momento, aquí tienes un podcast en el que analizamos la serie (por supuesto, SIN spoilers):

Críticas Sobre La Marcha #023 - The Jinx (2015)

DOLL & EM [S01E05] - Dolly Wells y Emily Mortimer (creadoras)

La estrella invitada de este capítulo es Andy García, que sirve de contrapunto a la inocencia de Doll para remarcar los códigos de un Star System en el que ciertas personas están por encima y se les permite unas actitudes y unos derechos difícilmente entendibles e intolerables en las relaciones del día a día, y que alcanzan su culmen en el patético autógrafo del propio Andy en la camiseta del que toma por un fan y resulta ser el director de la película.

Entre las dos protagonistas crece tanto el globo de la tensión que acaba explotando. Era previsible que esto ocurriera, y, sin embargo, qué bien funciona. La relación entre Doll y Em llega a un punto de inflexión y todo lo que no se había dicho a la cara estalla en un terremoto de gritos y la catástrofe inunda la escena, aunque deja un regusto a futura reconciliación.

Doll & Em [S01E04] - Dolly Wells y Emily Mortimer (creadoras)

El incidente con el tobillo de Doll permite intensificar dos ideas: la tensión entre las dos amigas y el egocentrismo del Star System. A modo de diva paleta, que recibe un chute de prepotencia al empezar a sentir lo que significa "ser alguien" en Hollywood, el personaje interpretado por Dolly Wells adopta los comportamientos más desquiciantes de la niña caprichosa, que no son otros que los mismos que desde el primer capítulo lucía Em -Emily Mortimer-.

Esta situación provoca un intercambio de roles, que resquebraja una relación de amistad que ha estado al límite desde el inicio. La estrella debe hacerse cargo de su asistente, y aparece el bochorno de quien está en un escalafón social elevado y debe volver a comportarse como una mortal. El patetismo lidera el enfoque, que no tiene piedad con la malcriada ni con la despechada. Un tono que se traslada al propio ambiente, en el que destaca la sátira del rodaje de una película en la que el director, desesperado por ganarse la etiqueta de "autor" a toda costa, lucha contra la evidencia de que su obra es un calco de El Padrino (1972). Jauría de egos en la meca del cine.

Doll & Em [S01E03] - Dolly Wells y Emily Mortimer (creadoras)

Sería demasiado fácil limitar la narración a darle palos al niñerío malcriado de Hollywood. La serie acierta al meter a Doll en el meollo de la fama y ver cómo ésta cambia su conducta. El invitado famoso de este capítulo es John Cusack, que funciona como elemento de tensión entre ella y Em, a través de la envidia que siente ésta última al no ser el centro de atención, situación que Doll aprovecha como venganza personal.

Me interesa el tono general de la serie, centrado en no dejar títere con cabeza, aunque con sutileza y sin ensañarse. La vía cómoda sería la de la superioridad moral en el tratamiento de los personajes, pero hay amor en el enfoque de los mismos, todos ellos con luces y sombras, y, lo mejor de todo, ninguno de ellos es bueno. Se intuye que la secuencia de actuación mencionada por Cusack, "Sobrevalorada, usada, desechada", serán las tres etapas por las que Doll pasará, una vez descubierto su potencial interpretativo. Nubarrones de tensión se ciernen sobre esta relación.

Doll & Em [S01E02] - Dolly Wells y Emily Mortimer (creadoras)

El segundo capítulo acrecienta las diferencias entre Doll y Em. Una fiesta sirve como detonante para plasmar las falsedades que rodean al mundo de Hollywood. Discursos vacíos que embelesan, lucha de egos y esa necesidad de ser siempre el centro de atención. 

Destaca la aparición de Susan Sarandon interpretándose a sí misma en un papel que derrocha un insoportable encanto. La veterana actriz se desenvuelve con la mayor de las solturas componiendo un personaje que funciona como reflejo de las ideas que pretende reflejar esta serie: una mujer caprichosa, encantadora pero imprevisible, egoísta e inconsciente. Los pasos que la propia Emily Mortimer sigue en su relación con su amiga, que en el final del capítulo da la impresión de que se guarda un as bajo la manga. Se mantienen mis buenas sensaciones en esta serie que se ve con mucha facilidad y mayor interés.

Doll & Em [S01E01] - Emily Mortimer y Dolly Wells (creadoras)

El primer capítulo no pierde el tiempo con introducciones farragosas, y resuelve el incidente incitador de la trama en un par de planos. Una tendencia que se mantiene a lo largo del episodio y que, por el bien de la narrativa hábil, esperemos que se mantenga en el resto de la serie. 

Mezclando realidad y ficción, ambas protagonistas se interpretan a sí mismas en una trama que juega con los contrastes entre el endiosamiento de la comunidad actoral hollywoodiense y la gente de a pie, sin caer en énfasis innecesarios y a modo de falso documental. Cámara en mano, zooms intensos y encuadres aparentemente espontáneos en su marcada imperfección acercan la historia al público, que vive en primer plano una relación que oscila entre lo trágico y lo cómico con una ligereza envidiable en este prometedor comienzo.

True Detective S02 (2015) - Nick Pizzolatto

Los pantanos sureños de la 1º temporada de True Detective (2014) inundaron los cimientos de la ficción televisiva con la potencia de otro sureño, el huracán Katrina, pero la destrucción se tornó en lo que se denominó revitalización, una más, de la TV. La Torre de Babel quedaría a la sombra de lo que se esperaba de esta continuación. Pero a la expectativa le salió un hermano mayor: la decepción. Cuesta entender que lo que apuntaba a intento fallido de originalidad se hubiera convertido en la definición del lugar común del policiaco. Un refrito de tópicos bajo en sodio. Hasta el sexto capítulo. Las acciones estaban devaluadas a niveles de Terra, pero un movimiento igual de imprevisible que los bursátiles saca del lodo a la serie, que se potabiliza al enturbiarse la trama. La resolución es digna; el epílogo, prescindible. 

No te la puedes perder si:

-quieres aprenderte las reglas del género, aunque sea a bandazos. 
-hasta las temporadas de 13 episodios se te hacen largas.